An Unique Interview with Illhoon on “Lullaby” and His Subsequent Inventive Period

Illhoon is again and higher than ever. Get unique insights on his music, his inventive comeback, and what makes his newest single, “Lullaby,” so particular.

JUNG ILL HOON, broadly thought to be one of the vital proficient artists of his era, has as soon as once more graced us along with his brilliance. Identified for his lyrical prowess and dynamic artistry, ILL HOON, additionally stylized as Illhoon, has been a pressure within the music trade since debuting as a member of BTOB in 2012. Whereas his journey with the group concluded in 2020, his affect endures. Over time, Illhoon has cemented his fame as a music genius, contributing to greater than 100 songs as a author and producer for artists like BTOB, HyunA, CLC, and PENTAGON. His skill to weave emotion and narrative into music is unmatched, making each piece he touches an unforgettable masterpiece.

After practically 5 years away, Illhoon made a surprising reemergence in October 2024 with Tiny Ark, a free artwork exhibition in Seoul that captivated followers and sparked pleasure about his future. The exhibition marked a brand new chapter for the artist, showcasing his boundless creativity and hinting at even higher issues to return. Shortly after, he formally signed with Carpenterz Artwork Republic, solidifying his return to the inventive highlight. 

His newest launch, “Lullaby,” launched on November 21, 2024, is a robust reminder of his unparalleled expertise, reaffirming his standing as a real visionary within the trade. Followers have embraced his return with open arms, thrilled to see him sharing his artistry as soon as once more. This multitalented rapper and songwriter continues to redefine what it means to be an artist, effortlessly mixing authenticity and innovation at each flip.

In our unique interview, Illhoon opens up about “Lullaby,” his inventive course of, and his renewed method to artistry. Be a part of us as we delve into the thoughts of a real visionary and rejoice his inspiring comeback.

(This interview was performed in Korean and translated to English. The unique questions and solutions run beneath the translations.)

Hellokpop: Welcome again, Illhoon! Congratulations in your long-awaited return to music! How does it really feel to be again, sharing your new single “Lullaby” along with your followers?
환영합니다, 일훈 님! 오랜만의 음악 복귀를 진심으로 축하드려요! 새로운 싱글 “Lullaby”를 팬들과 함께 나누게 된 소감이 어떠신가요?

ILL HOON: Thanks a lot on your congratulations! I’m actually completely happy that I can lastly join with you thru music once more, and because of the love from my followers, I’m gaining much more braveness.
우선 축하해주셔서 정말 감사합니다! 이제야 음악으로 만나게 돼서 정말 기쁘고 팬 분들이 사랑해주시는 덕분에 더욱 용기를 얻고 있습니다.

HKP: How did you put together your self mentally and creatively for this comeback? Was there something you probably did otherwise this time round?
이번 컴백을 위해 정신적으로나 창의적으로 어떻게 준비하셨나요? 이번에는 어떤 새로운 시도를 하셨나요?

ILL HOON: I targeted on showcasing the distinctive sound that solely I might ship, and I paid shut consideration to the lyrics so as to convey my honest and sincere emotions via the message. Because it’s been some time since I’ve shared my music, I wished to succeed in out via this track, so I aimed for a easy and mild feeling. I put a number of effort into personally getting ready each step of the inventive course of and experiencing it firsthand.
저만이 가지고 있는 소리를 들려주는 것에 집중했고, 진지하고 솔직한 마음을 메시지로 전달하기 위해 가사에 신경을 많이 썼습니다. 오랜만에 음악을 들려드린다면, 이 곡을 통해 말을 걸고 싶었기 때문에 담백하고 부드러운 느낌을 주고 싶었습니다. 모든 창작 과정을 직접 준비하고 과정을 현장에서 피부로 느끼기 위해 노력을 많이 했습니다.

HKP: You’ve at all times been a storyteller via your music. How does “Lullaby” match into the larger image of your inventive journey, and the way does it characterize who you might be at this time?
음악을 통해 늘 이야기를 들려주셨는데, “Lullaby”는 당신의 예술적 여정에서 어떤 의미를 가지고 있으며, 현재의 당신을 어떻게 나타내고 있나요?

ILL HOON: “Lullaby” is step one in restarting my musical journey, and I envisioned it as a approach of embracing my previous self. Going through my true self, actually and sincerely, can generally really feel very scary. However for my part, confronting oneself is a necessary second in life, and it additionally represents a type of liberation. I expressed my free-spirited self with out holding again.
“Lullaby”는 제 음악적 여정에 있어서 다시 시작하는 첫걸음이고, 과거의 나를 품에 안고 가는 그림을 그렸습니다. 진실 되고 솔직하게 나의 진짜 모습을 마주하는 것은 때로 매우 두렵게 느껴지기도 합니다. 하지만 제 생각에 자신을 마주하는 것은 살면서 꼭 필요한 순간이고, 해방을 나타내기도 합니다. 자유로운 저의 모습을 가감없이 표현해 보았습니다.

HKP: The title “Lullaby” suggests a soothing or calm vibe. Does the track’s sound replicate that, or is there a twist to the observe that followers won’t anticipate?
“Lullaby”라는 제목은 편안하고 고요한 느낌을 연상시키는데, 곡의 분위기도 그런가요? 아니면 팬들이 예상치 못한 반전이 있는 곡인가요?

ILL HOON: This track, for my part, is a heat one. It tells the story of accepting and overcoming wounds or traumas that anybody might expertise. If there’s somebody going via a troublesome time proper now, that is the track I might need to share with them first.
상처나 트라우마로 인해 잠을 이루지 못한 경험은 누구에게나 있을 수 있다고 생각합니다. 이 곡은 제 생각에는 따뜻한 노래고, 누구나 가질 수 있을 법한 상처나 트라우마, 그것을 있는 그대로 받아 들이고 극복하는 자세를 어떻게 취했는지에 대한 이야기를 담은 노래이기 때문에 지금 힘든 시기를 겪고 있는 누군가가 있다면 제일 먼저 들려주고 싶은 노래입니다.

HKP: Is there a lyric or line in “Lullaby” that stands out to you personally? Why is it so significant?
‘자장가’ 중 개인적으로 공감되는 가사나 문구가 있나요?  왜 그렇게 의미가 있지?

ILL HOON: The lyrics “I hate to say goodbye no extra, however I would like a lullaby” come to thoughts. It’s a line that expresses not eager to expertise farewell anymore however nonetheless needing somebody to sing me a lullaby. It’s concerning the dilemma of being afraid to get near somebody as a result of that particular person might finally depart and the ache of that loss. I really feel like I used to be in a position to categorical this dilemma effectively via my lyrics.
 “I hate to say goodbye no extra, however I would like lullaby” 라는 노래 속 가사가 떠오르네요.더는 이별을 경험하고 싶지 않지만, 난 여전히 누군가가 불러주는 자장가가 필요하다는 의미로 쓴 가사인데,결국 그 누군가도 떠날 수 있기 때문에 그 아픔이 두려워 누군가를 가까이 하기가 정말 어렵다는 딜레마에 대해서 제 나름대로의 노랫말로 잘 표현이 된 부분인것 같습니다.

HKP: You’ve shared your artwork via each music and the Tiny Ark exhibition. How did curating an artwork exhibit examine to crafting a track like “Lullaby?” Do you method each with the identical mindset?
음악과 Tiny Ark 전시회를 통해 예술 작품을 공유하셨습니다. 미술 전시회 큐레이팅은 “자장가”와 같은 노래를 만드는 것과 어떻게 비교됩니까? 두 가지 모두 같은 사고방식으로 접근하시나요?

ILL HOON: I consider they’re comparable, but completely different. Each the method of constructing music and creating artwork requires free creativeness and a singular internal perspective, so I feel they share a typical start line. Nevertheless, making music is one thing I can do alone, and for me, it feels extra comfy that approach. Curating was a problem I attempted for the primary time, and I deliberate it so that every fan might really feel just like the protagonist of the house. Because it had a sure scale, I positioned nice significance on collaborating with the workers round me. Nonetheless, each share an analogous overarching mindset, as they each goal to offer an ‘expertise.’
같지만 다르다고 생각합니다. 음악을 만드는 과정이나 미술을 하는 과정은 자유로운 상상력과 내면의 고유성이 요구된다는 점에서 그 출발이 같다고 생각합니다. 하지만 음악을 만드는 것은 혼자서도 할 수 있고, 저로서는 더 편할 수 밖에 없다고 느낍니다. 큐레이팅은 처음 시도해보는 일종의 도전이었고, 팬분들 한 분 한 분이 그 장소의 주인공이 될 수 있도록 기획 했고 나름의 규모가 있었기 때문에 주변의 스탭 분들과 협업을 중요하게 생각했습니다. 하지만 여전히, ‘경험’을 선사한다는 점에서 두 가지 모두 큰 틀의 사고방식은 같은 점이 많이 있습니다.

HKP: You talked about within the Tiny Ark exhibition-making movie that love and happiness are your core values. How do these values affect your method to your music and artwork?
Tiny Ark 전시회의 제작 영상에서 사랑과 행복이 중요한 가치라고 말씀하셨는데, 이러한 가치가 음악과 예술에 어떻게 영향을 미치나요?

ILL HOON: I consider these two parts aren’t solely essential in music but additionally in human life as an entire. It’s not an exaggeration to say that people reside for these two issues. Personally, I really feel the best pleasure and catharsis after I create “sincere music for myself” and share it with others. It’s a supply of happiness for me. The act of constructing music itself is happiness, and for me, it has develop into my life.

I get pleasure from creating artwork that’s lovely to each hear and see. The explanation for that is that I would like those that pay attention and watch to intuitively expertise the identical happiness I felt when expressing this artwork. On this sense, happiness and love are central themes I usually use to specific the wonder I attempt for.
그 두 가지 요소는 음악 뿐만이 아니라 인간의 삶에 매우 중요한 가치라고 생각합니다. 그 두 가지 요소를 위해서 인간이 살아간다고 해도 과언이 아닐 정도입니다. 제 개인적으로는 ‘나 자신에게 솔직한 음악’을 만들고 누군가에게 불러줄 때가 가장 기쁘고 카타르시스를 느낍니다. 하나의 행복의 원천입니다. 음악을 한다는 행위 자체가 행복이기 때문에 저 스스로는 그것을 놓을 수 없고, 지금 저의 삶 그 자체인것 같습니다.

저는 듣기에 아름답고, 보기에 아름다운 예술을 하는 것을 좋아합니다. 그 이유는 듣고 보는 이가 내가 이 예술을 표현할 때 느꼈던 행복감을 직관적으로 경험하게 해주고 싶기 때문입니다. 그런 점에서 행복과 사랑은, 제가 추구하는 아름다움을 표현하기에 가장 많이 사용 되는 주제인것 같습니다.

HKP: Between artwork and music, is one medium simpler so that you can categorical your self with, or are they equally highly effective in serving to you talk your emotions and concepts?
예술과 음악 중 어느 매체가 본인을 표현하기에 더 쉬운가요? 아니면 두 가지 모두 감정과 아이디어를 전달하는 데 있어 똑같이 중요한 매체인가요?

ILL HOON: Between artwork and music, I discover music to be extra comfy. I’ve been doing it for a very long time, and though it could sound cliché, music is my closest pal. Nevertheless, relating to delivering a message, I method it with the identical stage of care and thoughtfulness, whether or not it’s via artwork or music.
미술과 음악 중 아무래도 저는 음악이 더 편합니다. 오랫동안 해왔고, 진부하게 들릴지 모르지만 음악은 저의 가장 가까운 친구입니다. 다만 메시지를 전달함에 있어 신중에 신중을 기하는 것은 미술이나 음악이나 똑같습니다.

HKP: Are you able to share any enjoyable behind-the-scenes tales or spoilers from filming the “Lullaby” music video?
‘Lullaby’ 뮤직비디오 촬영 비하인드나 스포일러 등 재미있는 비하인드를 공유해주실 수 있나요?

ILL HOON: I keep in mind the filming being fairly difficult, with scenes like working, being dragged, hanging on a rope, and falling into the water. It’s been some time since I shot one thing like that, however these troublesome moments actually stand out. I’m actually grateful to the director!
뛰고, 끌려가고, 줄에 매달리고, 물에 빠지는 것 등등 오랜만에 찍었는데 촬영 내용이 꽤 고생스러웠던 점이 기억이 나네요. 감독님께 정말 감사합니다!

HKP: When followers take heed to “Lullaby” and watch the music video, what’s one key feeling or message you hope they stroll away with?
팬들이 “Lullaby”를 듣고 뮤직비디오를 보면서 느꼈으면 하는 주요 감정이나 메시지가 있다면 무엇인가요?

ILL HOON: Everybody has time to replicate on their day. It is likely to be proper earlier than falling asleep, throughout a second of cleansing the home, and even when having fun with a beer earlier than mattress. It may very well be while you’re merely sitting on the couch, in a room or home the place solely you stay, surrounded by smooth lighting. That’s when the most effective music appears to suit. Simply pay attention and really feel it.
누구나 하루를 정리하는 시간이 있습니다. 잠들기 직전이 될 수도 있고, 집을 청소하는 시간이 될 수도 있고, 잠들기 전 맥주 한잔을 하는 시간이 있을 수 있죠. 그냥 소파에 털썩 앉아서, 은은한 조명 아래 오늘 열심히 살아간 내 자신 밖에 남지 않은 집이나 방에서 있을 때가 될 수도 있습니다. 그 때가 가장 듣기 좋은 음악인것 같습니다. 그냥 듣고 느끼시면 될것 같습니다.